FLAUTA TRAVERSA

Modalidad: Interdisciplinariedad
Áreas implicadas:
• Conjuntos Instrumentales
• Lenguaje musical.
Contenidos
Contenidos conceptuales
* Respiración .
Respiración costo-diafragmática e intercostal
* Columna de aire.
Sostén de la columna de aire.
Racionalización del aire, entre presión de labios y apoyo diafragmático.
* Embocadura
Adecuada presión de los labios.
* Articulación.
Doble golpe de lengua.
Stacatto-Portato-Ligado.
* Digitación.
Sonidos de la tercera octava.( incluyendo todos los sonidos alterados)
* Mecanismo.
Escalas y arpegios : mayores , menores, aumenta-dos, disminuídos, dominantes, con 7aMayor y me-nor..Intervalos y técnica gral.
Trinos: posiciones.
* Flexibilidad.
Cambios de registros con ligaduras plenas.



* Expresión.
Dinámica. Matices.
Conocimiento estilístico.
Articulaciones.
* Afinación.
* Estudios melódicos.
Gariboldi.
Gagnebin.
Taffanel.
* Estudios técnicos.
Taffanel.
Moyse.
* Lectura a primera vista con el instrumento.

Contenidos procedimentales
• Ejercitar la respiración costo- diafragmática.
• Ejercitar la relajación.
• Ejecutar melodías.(clásicas y populares)
• Ejecutar ejercicios técnicos proporcionados por el docente.
• Ejecutar estudios específicos para el nivel.
• Ejecutar ejercicios de flexibilidad.
• Leer a primera vista.

• Contenidos actitudinales
• Confianza en sus propias posibilidades.
• Cuidado y aprecio por el propio instrumento y el de los otros.
• Búsqueda y aplicación de una disciplina de trabajo.
• Respeto por los logros de sus compañeros.

• Estrategias metodológicas
• Programación de una organización sistemática en el es-tudio.
• Repasos periódicos de los conocimientos adquiridos.
• Aprovechamiento de los conocimientos musicales de cada alumno.
• Búsqueda de repertorio compartida con el alumno en base a sus intereses y necesidades musicales.
• Apoyo e incentivación constante por parte del docente.
• Reuniones y trabajo en grupo con alumnos de diferentes niveles.


Actividades
* Realizar ejercicios de respiración costo-diafragmática.
* Observarse frente a un espejo y concentrar la atención en la postura corporal, la relajación, posición de los dedos, labios, apertura de la garganta,etc
* Practicar ejercicios de sonoridad, escuchando y apreciando la calidad del sonido que se emite.
* Proponerse y practicar fiatos cada vez más comprometidos.
* Conocer todas las posiciones de la tercera octava.Aplicar en melodías.
* Practicar escalas, intervalos y arpegios.Aplicar en melodías.
* Planificar junto con el profesor la dosificación y programación sistemática del estudio.
* Practicar la conducción de la columna y la emi-sión de las notas de la segunda y tercera octava.Ejecutar melodías.
* Ejecutar ejercicios y melodías que impliquen la práctca del doble golpe de lengua.

* Tocar a dúo con el profesor y/u otros compañeros e instrumentos.
* Conocer las posibilidades del instrumento a través de la audición de grandes instrumentistas, compa-ñeros más avanzados, su profesor etc.
* Tocar melodías con diferentes articulaciones: staccato, portato, legato.

Temporalización
Total de tiempo en el año: 30 semanas.Se adecuará a la respuesta de cada alumno.
Recursos
• Recursos propios del profesor.
• Ejercicios elaborados por el profesor.
• Bibliografía técnica.Repertorio flautístico.
• Crítica constructiva (alumnos y profesor en conjunto) de los ejercicios realizados por los alumnos.
• Conjuntos instrumentales y vocales del establecimiento y/o exteriores al establecimiento.
• Equipo de audio.
• Equipo de video.
• Grabaciones de obras de distintos estilos musicales procurados por el profesor, los alumnos y/o el esta-blecimiento.
• Partituras de obras de distintos estilos musicales procurados por el profesor, los alumnos y/o el establecimiento.
• Videotapes de conciertos y ensayos procurados por el profesor, los alumnos y/o el establecimiento.

Régimen de asistencia
70% de las clases dictadas.
Evaluación
Evaluación clase por clase.
Logro de los objetivos propuestos para el nivel.

Examen final
• Diciembre, marzo y/o julio.
• El examen final constará de los siguientes puntos:
a) 2 estudios melódicos trabajados durante el año.
b) Cámara: Una obra del repertorio flautístico acorde al nivel.
c) Técnica: Escalas y arpegios.

Bibliografía
Moyse, El debutante flautista.
Moyse, 40 pequeñas piezas, en progresivo orden, para jóvenes flautistas.
Moyse, Arte y técnica de la sonoridad.
Taffanel-Gaubert, Método completo de flauta.
Dúos de flautas.
Gariboldi, 20 pequeños estudios.
Gagnebin, 23 piezas recreativas.
Obras del repertorio clásico y popular, para flauta y/o guitarra y piano.
Melodías seleccionadas por el profesor acordes a los requerimientos técnicos del nivel.